E que parece não ter fim:

A duas semanas atrás o jornalista Ricardo Feltrin que apresenta o programa Ooops! no UOL News, através de um chat com assinantes, comentou diversos assuntos ligados a televisão e adivinhem o que entrou na conversa? A pergunta que todo assinante da NET faz a quase 3 anos: Afinal o Animax entra ou não entra? É claro que esse assunto foi debatido em diversos fóruns e no orkut, me limitei a comentar sobre isso apenas no segundo, porém ninguém conseguiu concluir nada. O Ricardo disse que o canal já deveria ter entrado e que se isso acontecer seria cobrada uma taxa como é feito com os canais pay per view de futebol e eróticos. Desde semana passada andei investigando mais a fundo sobre isso, a começar com a operadora, mandei um email que foi respondido no mesmo dia e isso em pleno sábado, coisa que até então era feito em dois dias e outra coisa que chamou a atenção foi a resposta, desta vez um pouco mais completa e ao mesmo tempo enrolada:

"Prezado Sr:

Recebemos sua sugestão para inclusão dos canais Hallmark, TCM e ANIMAX em nossa programação e agradecemos sua iniciativa. Todos os canais dependem de negociações com a programadora responsável para serem exibidos, e isso pode levar tempo. Muitas vezes o alto custo dos direitos de transmissão inviabilizam sua inclusão imediata em nossa grade de programação, exigindo seguidas revisões nos respectivos contratos. Também há algumas restrições contratuais: algumas programadoras assinam contratos de exclusividade com determinadas operadoras. Esperamos contar sempre com sua participação através de críticas e sugestões, pois são fundamentais para que possamos oferecer um serviço cada vez mais adequado às suas necessidades. Agradecemos seu contato e colocamo-nos a sua inteira disposição para quaisquer esclarecimentos que se façam necessários."


Não esclareceram muita coisa, mas depois disso entrei em contato com diversas pessoas ligadas de forma direta e indireta a NET, queria uma resposta, um motivo. E obtive respostas diferentes mas não muito animadoras. Uma dessas pessoas afirmou que a situação do canal com a operadora é muito complicada, mas que não perguntasse o porquê. Agora prestem atenção nessa parte: Ainda sobre o chat do UOL, Segundo Ricardo o motivo do canal não entrar na NET é porque a Sony não aceita que seja vendido a lá carte, e por isso a operadora não quer colocar o canal em nenhum pacote, pois ''acha'' que o canal é de pouco interesse dos assinantes. Em parte isso explicaria o mistério nas palavras da pessoa citada no começo do texto em dizer que a situação do canal é complicada, mas essa alegação de que não é do interesse dos assinantes é absurda, porque depois de tantos apelos do pessoal ligando pra central, mandando email, a NET pensa desse jeito? Eu sei que as razões podem ser até um pouco exageradas mas há alguma coisa que impede mesmo a entrada do canal.



GLOBOSAT - A grande vilã?

Das muitas teorias da conspiração que surgem sobre o veto do Animax na NET, o nome da operadora pertencente a GLOBO, a Globosat, figura no meio da lista de possíveis motivos de veto ao Animax. Uns até dizem que isso não tem nada haver pois o canal faz parte da Sky da qual a empresa é dona, é isso é verdade, mas se enganam numa coisa: A Globo possui apenas 24% de ações da Sky, o restante pertence a News Corporation (dona da FOX), e isso não torna as duas operadoras mais tão amigas assim, é claro que a Globo e a Globosat possuem voz mas isso não quer dizer que o que entra na sky entra na Net, as coisas já não são mais assim. Nem mesmo existe mais o monopólio de exclusividade em tv por assinatura, isso terminou quando resolveram quebrar o contrato de exclusividade da HBO o que a deixou disponível em mais operadoras. Até mesmo por pressão de outras operadoras a Globosat é obrigada a vender seus canais pra elas, muitas que sequer não os tinham, agora têm, e mais recentemente a Você TV vem testando a entrada de dois deles.

De qualquer forma, existe sim uma pressão contra a entrada do Animax na operadora. Como alguém explica o fato da maior operadora de tv por assinatura da América latina, ainda não disponibilizar o sinal do canal desde o seu aparecimento, sendo que praticamente todas as outras operadoras, tanto maiores como menores, o têm em sua grade? Não têm lógica. Desde 2005 quando nasceu o Animax que todos os assinantes estão pedindo, telefonando, e foram ouvidos? Não. Apenas respostas desencontradas e muita enrolação por parte da operadora, em alguns emails eu cheguei a ler a seguinte frase seguidamente: "Não podemos responder a sua pergunta". Cara de pau é pouco.

VIVAX - Fusão que faz perder

Depois que a NET anunciou a compra da rival Vivax, a esperança voltou a nascer no coração dos orfãos pelo Animax, a lógica na cabeça de todos seria que após a vivax se tornar net, os canais de uma passariam a ser da outra, mas não foi nada disso que aconteceu. Os assinantes vivax que optassem pela sedução da net com seus canais Globosat, perderiam todos os canais que já possuiam na vivax e dentre eles o Animax, uma jogada suja e ao mesmo tempo esperta por parte da empresa em querer se livrar do line up da antiga rival. Muitos assinantes permanecem com a grade de canais da vivax por não aceitaram tal migração, e outros que sempre quiseram os canais globosat, resolveram aderir ao negócio mesmo perdendo canais. No final a fusão não foi como a da Directv com a Sky e o negócio não foi vantajoso para os assinantes, ainda que a tecnologia digital fosse a base da migração, a situação seria a mesma coisa, ou alegariam outro motivo. Por ser uma operação analógica, para que houvesse a entrada de novos canais, deveriam sair outros, e assim aconteceu como está acontecendo. Nem mesmo comercializam os canais antigos da vivax, quem liga querendo assinar a "nova net", não se depara com o Animax na seleção de canais e sim os da Globosat.
Finanlizando: Em agosto durante a feira da ABTA (Associação Brasileira de TV por assinatura), que acontece todos os anos, entre os dias 7 e 8 em São Paulo, a NET pretende mostrar alguma coisa nova, talvez inclua canais ou fale só dos investimentos em interatividade, porque só sabem fazer agora, mas depois da Sky ter anunciado a entrada de novos canais em sua grade, é capaz que algo aconteça. Fui informado também que existem varios testes sendo feitos na Net Digital e em breve teremos novidades. Quanto ao Animax ainda é uma incógnita, e fica cada vez mais difícil de se ter o canal, ainda mais depois de tudo que foi apresentado aqui. Será que eles são cegos? Como não percebem que o assinante quer o canal? Tudo bem que existem aqueles que odeiam anime e o Animax, mas comparado aos que gostam, a maioria vence. É um absurdo esse jogo de empurra por parte deles, e pelas minhas previsões castróficas não acredito muito que ainda esse ano tenhamos o Animax disponibilizado pela operadora. Devemos ser mais otimistas?

Nomes alternativos: O Espadachim Ninja, Ninja
Ano: 1988
Autor: -
Diretor: -
Estúdio: Nippon Victor Corporation
Episódios: 3
Gênero: Terror, Ação, Época e Sobrenatural
Músicas: -

O ambicioso Nobunaga Oda planeja unificar o Japão e destruir todos os que se opõem a ele. Em sua busca por mais poder, ele se alia a demônios que, na verdade, planejam a destruição da Terra. Uma antiga profecia prevê que na passagem de um cometa pelo planeta, três lâminas sagradas iriam se unir para derrotar o mal.

Após a destruição de sua aldeia pelas forças de Nobunaga. a jovem Ayame altera seu nome para Ayanossuke e busca vingança. Com as técnicas dos ninjas do clã Kassume, ela é a portadora da primeira lâmina, uma adaga que ela carrega presa à cintura. Em sua missão, Ayame encontra os outros dois ninjas com as lâminas encantadas: Sakon, dono da espada mágica, e Ryoma, o guerreiro com a lança mágica. De todos, Sakon é o mais relutante em aceitar a missão de enfrentar Nobunaga até a morte.

Quando o trio chega ao castelo de Nobunaga, este transforma-se em um monstro gigantesco mas é destruído para sempre. Porém, tudo estava sendo manipulado por Ranmaru, o fiel auxiliar de Nobunaga. Apresentando-se como o líder dos demônios, ele anuncia o fim do mundo através de uma horda de criaturas saídas do Portal do Inferno. Ayame e Sakon são derrotados e Ranmaru só é vencido pela chegada repentina de Ryoma. Com a união do poder das três lâminas, Ranmaru é derrotado e o portal é fechado, porém, Ryoma e Sakon morrem. Com a morte do demônio, a guerra chega ao fim e o Japão é unificado sob a liderança de Hideyoshi Tokugawa, famoso nome da história japonesa.

Curiosidades:

Lançado em VHS nos anos 90 Yo Touden foi chamado aqui de “O” Espadachim Ninja pela empresa Patriot Vídeo. Nota-se o erro pois o tal ninja da capa é Ayame, ou seja, uma mulher. @_@’ Um tempo depois a Star Films relançou as duas primeiras partes do filme junto da última parte mas com o mesmo erro nas capas.

Fora do desenho Nobunaga Oda foi um grande guerreiro na época do Japão Feudal em meados de 1550 da província de Owari aonde a partir daí ocupou todo o território japonês. Por seu perfil implacável matou vários monjes em seu império em nome do Cristianismo, sua religião. Talvez por isto sua figura foi inspirada na vilania do anime como o Diabólico Nobunaga Oda.

O famoso nome Hideoyoshi Tokugawa era a junção dos nomes Hideoyoshi (Toyotomi Hideyoshi – general da tropa de Nobunaga que destronou o assassino de Nobunaga) e Tokugawa (Tokugawa Ieyasu – um grande aliado de Nobunaga na construção do Xogunato Tokugawa do período Edo; antes de Nobunaga ser imperador Japonês) nota-se aí a ligação da história japonesa no anime.

Lançada no formato OVA (Anime para video) numa mini-série em três partes Yo Touden (nome original da mini-série) mostra o Japão de 1582, época de sangrentas batalhas pela unificação do estado feudal.

Personagens:

Ayame (Ayanosuke): Portadora da primeira lâmina sagrada, uma adaga mágica. Depois de seu povo ser morto pelas tropas do xogun Nobunaga ela altera seu nome pra Ayanossuke assumindo uma personalidade mais masculina. No meio da trama é seduzida por Sakon a deixar essa vingança de lado mas ela não concorda e renuncia a essa paixão em nome da destruição de Nobunaga utilizando várias técnicas do seu clã Kassumi.

Sakon: Portador da segunda lâmina sagrada, uma espada mágica. No início reluta em se unir a Ayame pra derrotar Nobunaga e seus demônios utilizando o poder da lâmina, rouba até um beijo de Ayame para que assim ela desistisse da vingança. Mas com um pé na bunda de Ayame ele continua no plano. No final morre pra destruir o verdadeiro inimigo, Ranmaru, e celar de uma vez por todas o Portal do Monstros deixando Ayame sozinha.

Ryoma: Portador da terceira lâmina sagrada, uma lança mágica. Um ninja gordo que se une a Ayame e Sakon para derrotar Nobunaga e seus demônios. No final ele se sacrifica junto a Sakon para fechar o portal dos monstros no inferno e conseqüentemente acabar com Ranmaru.

Nobunaga Oda: Xogun (imperador ). Tinha como objetivo conquistar todo o território japonês com a ajuda dos demônios, acabando com os povos que se opusessem em seu caminho. No final ele é traído por seu aliado Ranmaru que o transforma em um horrendo monstro gigante para ser aniquilado pelas três lâminas sagradas de Ayame, Sakon e Ryoma.

Ranmaru: No começo era um mero servo de Nobunaga mas por trás disso era ele quem controlava os demônios e tinha o real objetivo de conquistar todo o Japão abrindo um portal do inferno para a passagem de todos os capetas na Terra. Mas com o ataque das três lâminas sagradas ele é enviado de novo ao Inferno junto do Portal que se fecha pra sempre mesmo sendo sacrificada as vidas de Sakon e Ryoma.

Minha Opinião:

Apesar da ter todo o embasamento da história do Japão , como samurais, xoguns, ninjas e tals Espadachim Ninja é considerado um dos melhores animes nesse gênero terror ação nos anos 90.

Pra quem curte um anime estilo Yu Yu hakusho é um prato cheio e tem uns toques do Tokusatsu Jiraya, por causa dos ninjas.

Pena que não é fácil achar as fitas pois hoje com o mercado de DVD em alta são poucas as locadoras que ainda possuem as fitas em seus acervos mas com muita procura se acha.

Personagens carismáticos como Ayame e Sakon além do terror das cenas dos monstros da série (como a parte do canibalismo dos monstros ) além de uma boa aulinha de história para os ocidentais daqui conhecerem um poquinho do passado do Japão fazem desse anime um clássico pra ninguém botar defeito. Além do sentimento de nostalgia que causa pra aqueles como eu que acompanharam o boom dos animes em VHS (anos 90).

Teve também uma matéria na Herói Gold número 47 escrita pelo jornalista especialista em animes e tokus Alexandre Nagado.

Para visualizar as capas das 3 fitas lançadas pela Star Films acessem.

http://maxjapanvhs.blogspot.com/

De 2001 a 2003 fui assinante da Directv e conheci o Locomotion (Atual Animax), um canal com uma programação basicamente formada por desenhos adultos e alguns anime. Devo ter pego a época de ouro do canal quando este começou a investir mais nos animes, e nesta lista estava Gasaraki. Muita gente pode discordar e até mesmo odiar a série dizendo que é fraca ou péssima, mas na minha opinião ela é uma das melhores que vi. Olhando pra ela, você não dá nada, mas ao assistir a história é outra. Confesso que pra entender a história, tive que assistir ao anime umas 3 vezes. Na primeira vez passam detalhes que só na segunda você poderá entender, já na terceira com tudo que você entendeu das duas primeiras reprises, fica tudo mais compreensível. Mas falemos do anime:

A década de 90 foi um período de ouro para a Sunrise, não apenas pelo lado financeiro (afinal, a franquia Gundam é uma mina de ouro eterna) mas, principalmente, pelo lado criativo. Vision of Escaflowne e Cowboy Bebop são os principais exemplos deste período realmente inspirado, no qual a mente criativa de Hajime Yatate (pseudônimo da equipe de roteiristas da Sunrise) estava a mil por hora. Apesar de não chegar ao alto nível das séries supracitadas, Gasaraki é um belo exemplo da excelência apresentada, no geral, pelas obras da Sunrise produzidas na década de 90.

São muitas as séries existentes no mundo dos animes. As de humor no estilo Gainax, mechas ao estilo Gundam, homens contra mulheres como em Vandread enfim, são incontáveis. Mas tirando os animes comerciais que os estúdios produzem a cada (mesmo comercial não é sinônimo de ruim, nem de longe), também existem outros que se destacam pelo realismo de sua história e seu argumento diferente. Entre essas poderíamos mencionar Evangelion, Death Note e a qual vou falar agora, Gasaraki.

Na verdade Gasaraki não é uma série que facilmente poderia ser resumida numa matéria. É um prazer poder falar dela porque é uma das séries que prende o interesse, com vontade mesmo porque vale a pena. Diria que é um desafio porque também é uma série com roteiro denso e complexo. Seria difícil considerar por completo a série dentro do gênero de mechas. Não é um anime de robôs aonde Deus lhe dá o poder de mudar o mundo (Evangelion), ou onde em alguns séculos as colônias espaciais vão a guerra contra a Terra (Gundam), ou simplesmente onde quem é bom vive atirando nos vilões com raios neutralizadores e aparecem 2000 naves atirando pra todos os lados. Se bem que ele possui o lado da ficção, que é muito fora do comum, o fio condutor da história é muito próximo da atual época em que vivemos, com suas guerras e conflitos dos dias de hoje.

História:

Em um futuro próximo (na verdade mais próximo do que se pode imaginar), uma misteriosa explosão ocorre em um país do oriente médio de nome Belgistão. Esta explosão é registrada pelas forças de defesa da ONU, com os EUA, o grande mentor, que determina que isso é prova o suficiente de que essa nação está desenvolvendo em segredo armas de destruição em massa, ao que parece perto do lugar existe uma instalação secreta. Os americanos e companhia não pensam duas vezes e ordenam embargos e bloqueios econômicos, assim como anunciam ameaças de uma invasão armada. Alguém ai lembrou da guerra do Iraque?

Enquanto isso no Japão, a família Gowa é proprietária de uma das empresas mais influentes de fabricação de armamentos avançados. Junto com a JSSDF (Forças especiais de auto defesa do Japão) produzem uma arma a ser utilizada nas guerras do futuro: Ele é o T.A (Armadura Tática), que vem a ser uma espécie de traje de batalha com a aparência de um mecha, dentro dele vai o piloto. Mas não é o tipo de robô como outros que imaginamos do tipo Eva, ou Gundam, mas sim um exoesqueleto bípede não mais alto que um avião.

As possibilidade movimentação desta armadura são tão perfeitas, que os tanques e veículos blindados que são utilizados em combate em campo aberto e urbano, acabam se tornando coisas sem nenhuma utilidade. Não apenas podem andar pelas ruas, como também escalar edifícios facilmente, graças as suas facilidades é possível obter uma grande vantagem tática. Mas o que chama mais a atenção mesmo no T.A não é sua aparência mas sim algo que é parte de sua composição: Estão baseados em revolucionárias e complexas fibras artificiais de proteína, algo muito parecido com fibras musculares, que podem também armazenar informações. Não é o tipo de coisa que se pode comprar na loja da esquina, já que somente a família Gowa guarda o segredo que se esconde por trás dessas fibras.

Uma equipe especial da JSSDF está encarregada dos testes dos quatro T.A que as indústrias Gowa desenvolveram. Entre os integrantes, encontramos Yushiro Gowa, o quarto filho do chefe do clã Gowa e dono das empresas. Mas não é por ser da família que ele está neste grupo. Apesar de ter apenas 17 anos, ele tem uma grande habilidade para manejar seu T.A, tanto que seu rendimento em simulações de combate é extremamente superior, obtendo uma excelente sincronização com a armadura (meio Evangelion, mas sem ser dramático), isso faz com que melhore também o desempenho dos demais T.A. Mas essa não é a única razão pela qual ele se encontra ali. Yushiro parece ser um Kai, alguém com habilidades especiais para realizar a legendária e misteriosa dança Gasara, algo no estilo Kabuki que combina movimentos rítmicos com cânticos no estilo japonês antigo, com uma sutil diferença de sons de tambor. Esta dança é uma espécie de ritual de convocação que é mantido pelos Gowa por muitos séculos, juntamente com muitas de suas lendas. Oito anos atrás, a dança foi realizada, mas terminou com uma tragédia e os Gowa não conseguiram trazer o que queriam.

A família Gowa utiliza Yushiro para interpretar esta dança mais uma vez, em um lugar especial. Ele começa a dança e entra em uma espécie de transe. Aos poucos começam a formar um campo de energia em volta de Yushiro, a partir dai, luzes aparecem no céu, criando marcas no formato de círculos concentrados que se formam no solo, tudo é acompanhado por uma espécie de distorção do campo espaço-tempo sobre esse ponto. No transe, Yushiro vê uma jovem mascarada, e começa a lutar contra ela, até que a máscara da moça se quebra e é levada pra longe de Yushiro por uma força misteriosa. A garota grita para Yushiro não a chamar de volta para o terror. Ele imediatamente interrompe o a concentração, para a surpresa dos membros restantes do clã Gowa (uma vez que estando em transe, não poderia sair voluntariamente deste estado uma vez que alcançou um nível de concentração crítica). Yushiro pergunta pra si quem seria aquela jovem. Na realidade ela se chama Miharu e está no Belgistão, na instalação secreta mencionada no começo, e experimenta uma reação parecida com dos resultados obtidos por Yushiro.

Pouco depois a ONU triunfa na guerra aérea sobre o Belgistão, mas fracassa na operação terrestre. Fica comprovado que isso é obra de uma nova arma utilizada pelas forças do Belgistão, que pouco depois é indentificada como outro T.A (modelo bem diferente). Ainda existem vários jogos de poder e política (nos quais os Gowa se incluem, em busca de respostas para as suas próprias perguntas), os T.A são enviados ao Belgistão, no começo não para combater, ao menos teoricamente. Uma vez que estão lá, são enviados para fazer um reconhecimento do lugar sobre o qual ocorreu a explosão, quando Yushiro vê as mesmas marcas estranhas sobre o chão que originou a dança de Gasara, começa a dançar, mas ele e resto do grupo são atacados pelas forças do Belgistão, especificamente por 3 T.A inimigos, um deles está sendo controlado por Miharu, garota que Yushiro viu durante seu transe.

Não restam dúvidas que um país como Belgistão havia desenvolvido armas que nem sequer os Estados Unidos conseguiram inventar, esconde mais alguma coisa do que um simples mistério. Existe uma rede de conspirações e intrigas no melhor estilo da atual política internacional. Uma corporação rival dos Gowa se esconde por trás do design dos outros T.A, mas com que interesses? Por acaso a ONU (entenda-se EUA) quer se apropriar do desenho dos T.A? Qual é o segredo do Clã Gowa, as estranhas fibras e a dança de Gasara? Mas sobre tudo, o que é o terror? Mistérios que se revelarão ao longo da série.

Gasaraki foi uma produção em conjunto das produtoras, Sunrise, Bandai Visual e TV Osaka. O anime foi transmitido com 25 episódios, de outubro de 1998 até março de 1999. Na equipe que participou da produção estava Ryosuke Takahashi, que trabalhou também na produção de séries como Rurouni Kenshin e Samurai 7. Não poderia faltar também o famoso Hajime Yatate. Mas porque famoso? Porque não é uma pessoa, ou melhor, ele nem existe. É um pseudônimo criado pela Sunrise para nomear o trabalho de vários membros da equipe. Estratégia semelhante é utilizada pela Toei Company em seus tokusatsus (Saburo Hate, não existe). Este grupo da Surise esteve por trás de todas as sagas Gundam, Cowboy Bebop e Escaflowne. O roteiro e desenho dos personagens ficaram a cargo de Shukou Murase, que é uma lenda nesse último quesito, podemos citar alguns de seus trabalhos: Gundam Wing, Z Gundam, Argento Soma, o filme de Street Fighter II e até Final Fantasy.

O desenho dos mechas merece uma atenção especial. Não pensem que são robôs lisos, impecavelmente acabados. Na realidade são muito realistas, parecidos com as máquinas que hoje em dia se utiliza em guerras, neste caso o funcionamento, e até mesmo nos DVDs por causa da opção que explica o funcionamento de algumas de suas partes. Muitos consideram os mechas deste anime os mais reais dentre todos os mechas de animes. A cargo disso esteve Shinji Aramaki, que trabalhou em Appleseed, Bubblegum Crisis: Tokyo 2040, Wolf's Rain e Genesis Climber Mospeada (a 'terceira' parte de Robotech), junto com Yutaka Izubuchi, que participou no desenho das armaduras do filme de Escaflowne, dos roteiros de RahXephon e no filme de Cowboy Bebop, desenhos para Eureka 7 e no desenho de mechas para Patlabor.

A música é um caso á parte, tanto abertura como encerramento são muito bons, a abertura, 'Message #9' e o encerramento 'Love Song', (a que mais gosto), são cantadas Tomoko Tane. Message é cantada em inglês e o encerramento é em japonês. O anime não conta com uma trilha musical primorosa, já que ela é de acordo com o espírito da série, pois não vemos lutas ou mortes aos montes com os TAs aniquilando inimigos. Em si é muito sombria de acordo com a cena. Alguns bgms são muito bons, principalmente o de nome "Miharu'' e outro que parece meio militar. Um ponto ruim é que às vezes só havia mais ação nos primeiros episódios, na metade da série fluía muito lentamente. Pra quem é fanático e não está acostumado, pode ser chato em certo momento, mas dá pra compreender a complexidade das trapaças políticas. O roteiro sem dúvida não é pra qualquer um. Aparecem muitos personagens que nos interferem diversos acontecimentos existentes na trama. Como focam os podres do poder e conspirações a nível de corporações, governos e até redes de televisão, fazem a história ficar mais real ainda, acompanhada de lendas antigas e elementos sobrenaturais (que aos poucos são explicados). O cenário facilmente pode ser aplicado a atua situação do Iraque.

Os detalhes técnicos dos mechas, são outro ponto a favor. Não vemos mechas voando, fazendo piruetas no ar, nem disparando raios. Os movimentos são realistas, e ficam de acordo com que a tecnologia atual poderia nos oferecer alguns anos depois. Não existe também aquele humor típico dos animes, nenhuma gotinha escorrendo, nada disso. No máximo umas duas cenas que podem apenas nos fazer dar um sorriso. A versão em dvd da série foi lançada nos Eua pela ADV Filmes no ano 2000. Os extras incluem entrevistas com os autores e detalhes da série. Aqui no Brasil foi exibida com a dublagem japonesa e legendada em português, pelo menos o único erro cometido pelo canal era que ás vezes as legendas sumiam, mas isso foi corrigido depois um certo tempo.

No Japão também havia o mangá da série, além de vários produtos baseados como bonecos e outros apetrechos, os famosos T.A foram reproduzidos de forma realista pela Bandai. Não se pode esperar menos de brinquedos japoneses. Os dois personagens principais, Yushiro e Miharu despertam dúvidas, ambos são muito distantes e indiferentes (ele mais ainda), os olhares perdidos dos dois chegam a ser confundidos. Em dados momentos temos a impressão de que o casal sente alguma coisa pelo outro, até mesmo no decorrer da série isso fica um pouco mais á mostra, mas nada de chamegos ou juras de amor eterno, é tudo muito sutil.

O suposto país do oriente médio "Belgistão" lembra e muito o Iraque, até mesmo o presidente que aparece diversas vezes proferindo palavras contra os ocidentais parece o Saddam. É claro que os produtores não citaram nomes diretamente, talvez para não serem acusados de incitar guerras, mas ficou muito claro em que elementos se inspiraram.

O Clã Gowa é uma familía estranha, todos são muito frios e os executivos que vivem reunidos para tomar decisões, são todos irmãos de Yushiro. Juntamente com o patriarca da familia, conspiram durante a série e o irmão é um dos temas constantes das reuniões. A mãe e a irmã tem pouco destaque, tirando a frieza da primeira, a irmã deve ser o personagem mais "feliz" da trama, ela vive tentando se aproximar do irmão e devota um grande carinho por ele, apesar da indiferença do mesmo. Além de alguns dos integrantes da equipe que pilota os T.A com Yushiro que também fazem a série ficar um pouco mais leve.

Resumindo: Gasaraki é um anime que merece ser assistido, os segredos só são desvendados nos últimos episódios, e o final pode ser convincente pra uns, e nem um pouco pra outros. Sem dúvida é uma série para gostos exigentes, e pra quem gosta de mechas é um prato cheio e pra quem espera algo de qualidade no nível de Ghost in the Shell, Patlabor e Appleseed. Pena que passou praticamente batida pelo Brasil, na época o Locomotion era privilégio de pouquíssimas pessoas. Achava que ela seria negociada pelo Animax mas isso não aconteceu. Esta com certeza é uma das poucas séries que merecia ser reexibida. Se você não conhece procure conhecer.

Ficha Técnica
Gasaraki (ガサラキ, Gasaraki?)1998
Produção: Sunrise, Bandai Visual, TV Osaka e Yomiko Advertising Inc.
Diretor: Ryosuke Takahashi
Criadores: Hajime Yatate e Ryousuke Takahashi
Storyboard: Shukou Murase
Desenho de personagens: Shukou Murase
Roteiro: Toru Nozaki
Música: Kuniaki Haishima
Desenhos mecânicos: Shinji Aramaki y Yutaka Izubuchi
Número de episódios: 25

Vozes:
Yushiro Gowa: Nobuyuki Hiyama
Miharu: Mami Kingetsu
Kou: Hiroshi Naka
Yorimitsu Minamoto: Hirohiko Kakegawa
Kiyoharu Gowa: Isshin Chiba
Daizaburo Gowa: Takehiro Koyama
Yukino Gowa: Seiko Fujiki

Nomes alternativos: Maou Dante e Dante the Satan
Autor do mangá: Go Nagai
Diretor: Kenichi Maejima
Episódios: 13
Gênero: Terror, Ação, Ficção científica e Sobrenatural
Músicas: Release Your Mind (Tomokazu Seki) e Heal (Asuka Kuroki)


Demon Lord Dante é a obra mais brilhante do famoso Go Nagai, criador de Mazinger-Z. Nessa história, os demônios não são criaturas más. São a transformação do odio que brota de bons humanos por um extraordinario incidente, assim viram demônios que são feios e horrorosos, mas não são violentos e nem devoram gente. Eles estão destinados a lutar contra Deus.

Com o passar do tempo os demônios e seus descentendes ficaram conhecidos como "satanistas" e são pessoas hostilizadas pelos adoradores de Deus, que são denominados como "filhos de Deus". Esses ultimos formam a organização secreta "D", que trabalham para Deus (que esta no subconscientes deles) e perseguem e matam os satanistas.

Demon Lord Dante é um drama sobre destruição e reconstrução. Dante é o lider dos demônios que sobreviveram mil anos. Deus é uma misteriosa bola de energia, que entrou no corpo dos macacos, deixandos inteligentes e assim transformando-os em humanos.

O incidente extraordinario foi que Deus queria roubar as almas dos habitantes de Sodoma e Gomorra, que não era um lugar que praticavam atos imorais, era um lugar onde reinava a paz. Como eles não quiseram dar suas almas para Ele, Deus começou a destuir tudo e a matar a todos. Com a ira que os habitantes estavam acabam recebendo um pouco do poder de Deus e viraram demônios, e Dante foi o que mais recebeu. E foi assim que começou essa batalha milenar.

Esta é a obra máxima de Go Nagai, uma das melhores história que já vi. A melhor parte é que no começo parece que os demônios e os satanistas são maus e Ryo Utsugi foi apenas usado por eles, entretanto, eles são os verdadeiros lutadores da justiça na história. Ryo Utsugi não foi usado peles demônios e sim pelos filhos de Deus, pois ele era adotado e seus pais biologicos eram satanistas, e o melhor ele era a reencarnação de Dante, o senhor dos demônios.

Eu acompanhei o anime pelo Animax, que estava com um pouco de censura, mas nada que distorcesse a história. Não tinha visto a princípio com muito entusiasmo, na realidade só tinha assistido pela falta do que fazer no horário. Me surprendi, esse foi um dos melhores animes que já vi, mesmo não gostando tanto do gênero. Um típico anime que você não espera nada e no fim vira uma grata surpresa.

Lembro a todos que que Demon Lord Dante é uma obra de ficção e não tem a intenção de atacar nenhuma religião.


Checklist de episódios:

* 1. Nightmare
* 2. Awakening
* 3. Call of two thousand years
* 4. Madness of Demon Lord
* 5. Satanist
* 6. Three Faces
* 7. Mysterious woman – Saeko
* 8. Monster Factory
* 9. Secret of Ryo
* 10. Dante's Love
* 11. Beast – Demon – Monster
* 12. The unbreakable weapon
* 13. Ultimate War

Nomes alternativos: Meteor Team Musumet e Ryusei Sentai Musumet
Ano: 2004
Autor: Mutsuki Juzo
Diretor: Shigeru Kimiya
Estúdio: TNK
Episódios: 13
Gênero: Ecchi, Aventura, Comédia e ficção cientifica
Músicas: Ai no Senkou, Aya Trichromatic e Musumegokoro Otomegokoro


Ryusei Sentai Musumet

Um avião em pleno vôo se encontra em dificuldades. Uma das turbinas explodiu e se enconte em chamas. A torre de controle solicita o estado do vôo, o capitão contesta que ve calsinhas, que a torre de controle ouve com incredibilidade. O capitão pergunta para seu copiloto qual é a cor da calsinha (uma pergunta muito inadecuada para a cituação), mas se ve claramente o avião sendo sustentado por uma jovem com uniforme da marinheira: por outra parte, na mesma torre de controle um dos controladores informa ao chefe do turno que a guarda costera informa que um objeto que locomove-se muito rapido pelo oceano, e usa um uniforme colegial de natação. Ambas levam o avião acidentado ao aeroporto quando aparece uma terceira jovem que usa uniforme esportivo feminino. As três colocam o avião a salvo. E é aqui que o publico reunido tem a primeira visão completa das três heroinas: 3 charmosas jovens que usam uniformes escolares cujos poderes emanam de uns capacetes com um meteorito de cor diferente para cada.

Musume Vermelha, Musume Verde e Musume Azul: Ryuusei Sentai Musumet

Um dia, 7 meteoritos de distintas cores caem sobre a Terra. Quando esses meteoritos são tocados emanam um gande poder, que faz as pessoas perderem o controle. Para acabar com essa ameaça é criada uma organização secreta que tem três cientistas, os doutores Mishida (um casal) e o doutor Kishida, criam um capacete que consegue controlar o poder dos meteoritos, chamado Musumet. Do tamanho aproximadamente de um capacete de motociclistas, o capacete tem o poder de estabilizar o sinal do meteorito e sincronizar com as ondas cerebrais de quem o usa. Para previnir o mal uso dos capacetes Musumet, continuar a busca pelos outros meteoritos e proteger a paz mundial, os doutores Mishida e Kishida estabelecem a organização secreta MET (Metropolitan Emergency Team). Os doutores Mishida morrem deixando as suas três filhas, Aoi, Midori e Kurenai decidiram continuar o trabalho de seus pais e viram as Musumet. Ao colocar o capacete, ele configura o raciocinio, as mãos e pés (o capacete vem com uma capa e potas), e deixa o resto da roupa intacta. Dependendo das circunstancias, as Musumet irão salvar as pessoas usando os uniformes escolares de marinheira, esportivo e de natação, e aproveitam o tempo para porcurar um namorado.

Ryuusei Sentai Musumet surgiu como um desenho de personagens diferentes a da serie animada, em janeiro de 2004 como uma história criada com ajuda do publico, na Revista Megami, com o nome de Musumet RGB. Uma parte importante do show consiste na grande contidade de fan-service (ecchi) e uso de fatiches (o uso extensivo dos uniformes escolares para identificar as irmãs Mishina), e os dialogos insistentes sobre os corpos das irmãs Mishina e Saotome (as antagonistas da serie). Por alguma razão (ou por todas as razões anteriores), a serie é atraente e divertida (que na minha opnião é por causa da dublagem nacional).

Curiosidades:

O nome Musumet é uma palavra composta por Musume (que significa filha e que é o nome de guerra das irmãs Mishina junto com a cor que as identifica) e MET (que tambem significa capacete, o instrumento que controla o poder dos meteoros) , o nome da organização criada pelo casal Mishina. Otomet deriva da palavra Otome (que tambem significa filha) e forma o nome das irmãs Saotome.

O sobrenome Mishina significa cores, em japonês.

O nome de cada irmã Mishina corresponde a sua cor de batalha.

Tanto as cores das Musumet com a das Otomet, correspondem a combinação basica de cores em diversas impressoras.

Personagens:

Mishina Kurenai (Musume Vermelho): A mais nova das irmãs Mishina, Kurenai tem o sentido de justiça muito grande, que é explicado pela sua juventude (16 anos, nascida em 5 de maio), suas emoções passam rapidamente de alegre a triste, mais tarde na serie ajuda muito por ter um busto pequeno. Faz parte da equipe de softball da escola Seishou. Seu nome signifca vermelho.

Mishina Midori (Musume Verde): A segunda irmã Mishina (17 anos, nascida em de março) tem uma tipica beleza japonesa, na qual tem valores proprios e a moral de uma mulher japonesa. É serena, utiliza claramente o intelecto antes de algum movimento. Essas qualidade fazem dela obstinada. Faz parte da equipe de Kendo da escola Seishou. Seu nome nesse contexto significa verde.

Mishina Aoi (Musume Azul): A imrã mais velha das Mishina (18 anos, nascida em 1 de janeiro) é curiosa e é disposta a aceitar conselhos. Possivelmente por ser a irmã mais velha em certas horas decide assumir a liderança dentro de casa, e tambem afirma ter o corpo mais belo. Mas não ocrre o mesmo dentro do grupo Musumet, onde a Krenai é a lider. Seu nome nesse contexto significa Azul.

Saotome Shion: A irmã mais velha das Saotome , é metade japonesa (igual a suas irmãs) e metade extrangeira ( no caso dela, americana). Ao contrário das irmãs Mishina, as irmãs Saotome são ricas e não deixam uma oportunidade para lembrar aos outros sobre sua beleza e riqueza. Quando o Sr. Shirai foi possuido pelo meteorito negro, ela e suas irmãs aceitaram ser a nova força para lutar pela justiça e apoderam-se de um novo capacete criado por Nako, a partir dai viram as Otomet. Como parte das Otomet, ela é antagonista em habilidades com Aoi e em liderança com Kurenai.

Saotome Marcia: A segunda irmã Saotome é metade brasileira, dai vem a cor de sua pele (morena). Como Otomet, é a antagonista em habilidades com Kurenai.

Saotome Kou: A mais nova das irmãs Saotome, Kou é metade chinesa. Como parte das Otomet, sua antagonista em habilidades é a Midori.

Kishida Hakase (Dr. Kishida): Eke foi um dos colaboradores do projeto MET (junto com o casal Mishina), para juntar os meteoritos. Com a morte do casal Mishina, ela adotou as como filha as irmãs Mishina. Nunca elas o chamam de pai, mas ele ainda tem esperanças disso (mesmo que remotas).

Shikibe Murasaki: Ela é uma dos colaboradores do MET, e sua missão consiste em coordenar as atividades das Musumet, tanto em pedidos de auxilio como na busca de meteoritos. Na intimidade, a pesar de dar a impressão de ser madura, é uma fanatica por programas de vendas e coleciona todos os produtos de seu apresentador preferido, como se fosse uma adolescente fascinada por um ídolo pop.

Seijou Nako: Outra colaboradora do MET, Nako é a encarregada dos assuntos técnicos das missões, sempre esta no computador, criando um novo aparato para as Musumet.

Shirai Yamato: Outro colaborador do MET, Yamato é um tipo patético cujo maior sonho era poder conseguir uma namorada, mas sua baixa auto-estima não deixa ele fazer algo a respeito, apesar de ser (no final da serie) o destinatario do afeto das irmãs Mishina e Saotome. Ele foi possuido pelo meteorito negro.

Modoki: Ele é um extraterrestre que chegou à Terra para alertar dos perigos dos meteoritos. Ele praticamente só serve na serie para ser comico.

George Fujimi: É o mordomo das irmãs Saotome e aparentemente tem descendência francesa. Sempre esta disposto a servir em qualquer circunstância, não importa o que seja pedido.